艺术家的修养问题是当前艺术界应该引起重视的问题。书品、画品源于人品，一个时代的艺术品味，取决于这个时代艺术队伍的整体修养，人品低俗自然艺品低俗，尽管百花齐放，犹如在园圃中长满了野花、野草却养不出名贵高雅的花种，自然是园圃的一大缺憾。有脱俗的人格方有脱俗的艺术。
而今的艺术，功力技法娴熟者有，而品味境界逊色者多，总之是"匠"多"家"少。"小道"终归是"小道"，真的能打动人而历久不衰的仍是作品中流动的高贵的精神气息，而非"匠"气和低劣的"野"气。
这更为搞艺术的人提出了更高的要求：先修人，后炼艺。
文备先生的艺术给我印象最深的是他那一系列表现佛教文化内容的作品以及他那艰苦的敬道者的精神，他是一位虔诚的佛教徒、经历过一段异常艰苦的修行历程。对生命、对灵魂的历练是世间最伟大的一件事，也是最艰难最残酷的一件事了。生命中的诸般残缺、衍生了人间诸多的烦恼。宋戒、持定、舍嗔、去痴而得大自在，似乎成了文备先生入世的一大因缘。
在灵与肉的斗争中、他做得很苦，也很壮烈、诸多的矛盾、烦恼、挣扎都表现在他的作品中，如《苦闷的象征》、《轮 》、《得大自在》、《破碎的心》、《知我者谓我心忧、不知我者谓我何求》等等，他的痛苦表现了他的真诚，他的挣扎表现了他的 智。一个苟且偷生，对真理懒于思考的人，他的生命是很难有这些复杂轨迹的。
听文备先生多次谈起对"净土"的看法，令我激动不已，他那个年龄、经历了那样一个泥沙俱下的岁月，却能将一颗追求"真、善、美的种子在心中保存的这么好，难得啊！我见过他这个年代的人，玩世不恭者多，随波逐流堕落自践者多，象他这样心中有着一盏不灭的灯的人太少了。不经百炼，无以为君子，入淤泥百出方能为不染，这也正是一个搞艺术的人能称为"家"坚固而宝贵的基石。
达摩东土传道，是因东土是大乘人的沃壤、业识深重、人欲横流，大隐者多是于滚滚红尘中证得自己的人，但古往今来处乱不惊视而不问者几人？高雅的艺术却必须此等人格方能铸就。此等人，一能静。心净者，方能一静。欲多者，其思乱，心不静，必价值卧不宁，坐卧不宁、何以能宁静致远、澄心思道。二能定：认清自己，把定自己，不为外物所扰，悠然自在，自得其乐。一个有自己的人、方有不同于流俗的学问。此即智者的生存状态，艺术界的精英正是由这类人组成。
文备先生的另一类作品源于他丰富的古典文学素养。这类作品极重意境的渲染和锤炼。如《山中--夜雨、明朝卖杏花》、《日日向阳情意浓》、《浓香吹尽又谁知》、《山舞银蛇、原驰蜡像》等等。从中我们可以看出，正是中国古典文学的丰厚营养培育了文备先生的情感模式，崇高的佛陀精神铸就了他们人格模式，所以才有今天的文备以及将来圆满成就的文备。